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Recital, San Sebastián, 31 August 2003
«Crecí con la música peruana y por eso la canto en mis recitales» Diario Vasco, 31 August 2003
Juan Diego Flórez: A esencia de flor de canela, Diario Vasco, 31 August 2003
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Press Conference San Sebastián 30 August 2003
Photo by Jose Maria Lopez / Diario Vasco
«Crecí con la música peruana y por eso la canto en mis recitales»
Maria José Cano, Diario Vasco, 31 August 2003
El tenor más rossiniano del mundo ofrece hoy en el Kursaal un recital de bel
canto y música de su país con piano
Admira a Alfredo Kraus, porque «en Lima escuchaba sus discos como loco»,
pero es el tenor rossiniano por excelencia, ya que ha sido este compositor
el que le hizo saltar a la fama en 1996 en el Festival de Pésaro, tras una
sustitución de última hora a Bruce Ford. Desde entonces hasta hoy ha seguido
una carrera imparable.
-Usted estuvo hace tres años en la Quincena, en el concierto de clausura del
festival como solista del Stabat Mater de Rossini con el Orfeón, la Orquesta
de Galicia y López Cobos. Ahora ofrece un recital con piano.
-Es un programa que está dedicado al bel canto, aunque con este término, bel
canto, se pueden considerar cosas distintas. Algunos lo utilizan para hablar
de la época de Bellini o Donizetti, y otros para referirse a la de los
castrados y compositores como Haendel o Vivaldi. Yo no sé cómo se puede
definir el bel canto, pero lo que sí puedo decir es que mi recital es
representativo de lo que es mi repertorio, sea canción u ópera. Estoy muy
contento con mi vuelta a San Sebastián. Yo la llamo la más linda ciudad de
Europa porque siempre me deja impresionado la belleza de la playa, la bahía
y los preciosos edificios que hay.
-Dice que el programa de hoy es representativo de su repertorio. Siempre se
le ha considerado un tenor para Rossini, pero en los últimos años también ha
cantado mucho Bellini y Donizetti. ¿Quiere seguir ampliándo su repertorio?
-Donizetti y Bellini siempre han estado en mi repertorio y también Mozart.
Lo que ocurre es que no he tenido la oportunidad de hacerlo en escena. Es
difícil aceptar una ópera de Mozart cuando hay peticiones a la vez de
Donizetti o Bellini, en los que el tenor se luce mucho más. Debutaré con
Mozart en 2006 en Salzburgo con Così fan tutte. Creo que es bueno hacer
Mozart, da muchas satisfacciones y su música es estupenda, pero el
lucimiento del tenor es menor. Mozart es más un compositor de grupo, de
conjunto, y con sus obras el que mejor parado sale es el director de
orquesta.
-En su concierto de hoy incluye música peruana, con la que ha convivido
desde pequeño por su padre, cantante de este estilo. ¿Se siente muy cercano
a esta música?
-Yo crecí con la música peruana, mi padre es cantante y de chico se la
escuchaba cantar en casa. Es parte de la música que me gusta. Hoy cantaré
canciones compuestas para recital con piano y otras populares que yo he
arreglado y presento en mis conciertos. Estas últimas no estaban escritas en
partitura, se conocen por tradición oral.
-Creo que además sus inicios en la música no son precisamente clásicos...
-Así es. Yo estaba metido en la música ligera, el rock, las baladas,
componía mis propias canciones y cantaba en bares. En el colegio había un
profesor que organizaba zarzuelas que cantábamos en el colegio y éste fue mi
primer contacto con la música lírica. Él me dio las primeras lecciones y
luego me metí a estudiar en el conservatorio. Entré para estudiar música, no
ópera, incluso pensé en ser director de orquesta, estudié piano, oboe y
composición, pero como lo que mejor se me daba era cantar pasé al Coro
Nacional y luego me fui a estudiar a Estados Unidos, al Curtis Institute de
Filadelfia.
-¿Cómo consiguió entrar en un centro tan prestigioso?
-Hice una audición y me admitieron.
-¿Tiene un buen recuerdo de su paso por este centro?
-Sí. Encontrar un buen profesor de canto es difícil en cualquier parte del
mundo, pero en Estados Unidos si eres bueno y te becan, como tienen mucho
dinero te dan una formación muy completa. He hecho muchas óperas estando
allí estudiando y eso te da mucha experiencia.
-Así que Estados Unidos da mejor formación, pero para triunfar en la lírica
¿no hay que venir a Europa?
-Es más fácil hacer una carrera en Europa, porque si un desconocido viene a
hacer una audición y es bueno te dan una oportunidad. En Estados Unidos eso
no pasa.
-¿A qué tenores admira más?
-Alfredo Kraus y Pavarotti. Cuando empecé a cantar escuchaba discos de
Kraus, ya que en Lima hay mucha admiración por él. Pavarotti me gusta por la
belleza de su voz, es luminosa y espontánea, pero de Kraus me interesa la
elegancia del fraseo y la luminosidad de los agudos. Además tenemos unas
voces similares
Juan Diego Flórez: A esencia de flor de canela
Emecé, Diario Vasco, 31 August 2003
Empezó a cantar de pequeño en su colegio limeño, a la vez que estudiaba
solfeo, piano y guitarra; a los 15 años daba conciertos con pequeñas piezas
que él mismo componía; y apenas hace un mes, en el último Festival de
Pesaro, bajo la batuta del maestro López Cobos ha obtenido, tal vez,el más
importante éxito de su muy joven y prometedora carrera lírica.
Estamos ante un tenor de proyección fulgurante. Debuta profesionalmente en
Italia, precisamente en Pesaro en el año 1996 y acto seguido Muti le llama
para cantar en la Scala (7.12.96) con la ópera Armide de Gluk . Por estos
pagos de ama lur ya lo hemos tenido haciendo de Conde de Almaviva de El
Barbero de Sevilla en el mes de diciembre de 1999, en la temporada de la
Abao.
Su tesitura es la de tenor lírico ligero, absolutamente propia para il bel
canto en las estructuras rossinianas, donozettianas y bellinianas, amén de
cierto barroco, estando en posesión de una técnica importante que le permite
llagar a una buena expresión, porque, según dice «si no tienes una buena
técnica, aunque tú quieras expresar mucho no lo lograrás, pues careces de
los medios para vencer las dificultades de la partitura»,
Escrupuloso con el repertorio que elije, no por ello desdeña aquel popular
de su Perú natal. porque le «permite ver la música clásica desde una óptica
menos rígida».
De entre sus características técnicas están una limpia emisión en el
registro agudo, «como pocas he escuchado» en palabras del propio López
Cobos, amén de una envidiable regulación de la columna de aire que parte del
control total de la respiración diafragmática. Vamos, todo un crak.
Quienes hoy acudan al Auditorio Kursaal podrán escuchar una voz que sabe a
esencia de la flor de la canela y que nace de una garganta prodigiosa.
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